Baroque

Le Menuet sous toutes ses formes : vif ou tendre, à la cour, au bal ou au théâtre, en couple, à 3 ou à 4, en France ou en Angleterre, en contredanse…

Cette série d'ateliers vous fera (re)découvrir tous les pas et les figures du Menuet à travers des exercices et chorégraphies variés.

Dates : 16 et 30 Mars, 13 Avril, 11 et 25 Mai, 8 et 22 Juin
 

Wer schon einmal einen Barock- oder Rokokoball besucht hat oder ein Fan von Jane Austen Verfilmungen ist, kennt sie mit Sicherheit schon: Longways – Tänze in einer Gassenaufstellung, auch englische Tänze genannt. An diesem Wochenende widmen wir uns intensiv den Grundlagen und den Schritten dieser beliebten Tänze, sowie ihrer Entwicklungsgeschichte im 17. und 18. Jahrhundert.

Unsere kleine Reise in das Königreich der Longways beginnt in England bei John Playford, der diese ab 1651 in seiner Buchreihe „The (English) Dancing Master“ in kompakter Form veröffentlichte. Lorin brachte einige dieser Tänze dann 1685 nach Frankreich und verfeinerte sie mit französischen Schritten. Spätestens als Feuillet 1706 in Paris sein „Recüeil de Contredances [...]“ veröffentlichte, verbreiteten sich die Contredanses über Europa, so dass wir nun auch Quellen aus Deutschland, Italien und Spanien haben. In der zweiten Hälfte des 18. Jahrhunderts werden Longways dann in großen Mengen publiziert, typisch werden in der Zeit Dreipaartänze, wobei das dritte Paar meist nur wenig ins Tanzgeschehen involviert wird – aber die Rollen wechseln ja ständig.

Das Wochenende bietet einen leichten Einstieg in den Tanz und essenzielles Grundwissen für alle, die das 18. Jahrhundert interessiert oder es darstellen wollen. Aber auch wer etwas fortgeschrittener ist und Interesse an den Quellen und der Schritttechnik hat, wird von diesem Wochenende viel mit nach Hause nehmen. Wir werden in jedem Teil zwei bis drei verschiedene Tänze lernen und erhalten so einen Überblick über anderthalb Jahrhunderte Tanz und Musikgeschichte.

Die Zeiten sind:
Samstag 12:15-14:45 und 15:45-18:15 Uhr
Sonntag 10:00-12:30 und 13:30-16:00 Uhr

Historischer Tanz in Frankfurt 2019:
19.-20. Jan.: Das Menuett Wochenende
13.-14. Apr.: Alpenquadrillen von 1840
18.-19. Mai: Das Longway Wochenende
8.-10. Juni: „La Bourgogne“ (1700) (3-Tage Pfingstkurs)
31. Aug.-1. Sep.: Einfache Tänze der Renaissance
12.-13. Okt.: Das Cotillon Wochenende
9.-10. Nov.: Empire: Das Jane Austen Wochenende
7.-8. Dez.: „Entrée pour une Femme – Forlane“ (1704)

Weitere Informationen finden sich auf meiner Webseite www.historische-tanzkunst.de sowie im Flyer.

Les chorégraphies du spectacle « Favola… balla ! » seront une évocation vivante des fables d’Esope (VIIème siècle avant JC) traduites au XVIème siècle (Perret, Corrozet) et bien sûr de celles de Jean de La Fontaine.

              La représentation animale, qu’elle soit humoristique ou plus sensible, accompagnera donc la fantaisie musicale et dansante du spectacle estival 2019, qui s’achèvera comme chaque année par un bal où le public sera chaleureusement invité.

Spectacle dans le Cloître de l'Abbaye à 20h30

Bal sur le Parvis à 22h00

ENTREE LIBRE

Les Artistes qui encadreront les stagiaires de la compagnie lors du spectacle du 11 août :

Renaissance Italienne

Bernadette Jacquet

Stéphane Quéant

Danse Baroque

Hubert Hazebroucq

Flûte et Tambour

Solène Riot

Viole de Gambe

Elisabeth Zehm-Thoma

Chanteur

Pablo Cherrey-Iturralde

Barocker Hofball im Fürstensaal zu Fulda

Höhepunkt der barocken Lustbarkeit des Themenbereiches „Barock - Modisch.Elegant.Extra“ im Rahmen des Stadt- und Bürgerfestes ist der höfische Barockball am Samstag, den 29. Juni 2019 ab 20.00 Uhr im farbenprächtigen Fürstensaal des Stadtschlosses der ehemaligen Kurprinzenresidenz zu Fulda.
Alle Tanzbegeisterten und Genießer der barocken Lebensart - ob Anfänger oder Fortgeschrittene in gewandeter oder in klassischer Abendgarderobe - erwartet ein wahres tänzerisches Mitmachvergnügen mit einer verführerischen Auswahl an historischen Tänzen des 17. und 18. Jahrhunderts in formvollendeter Reverenz.

Unter versiert charmanter Anleitung von Madame Jutta Voß - eine der beliebtesten Tanzmeisterinnen Deutschlands und Dozentin an der Universität der Künste Berlin sowie der Musikhochschule Leipzig - erleben die Gäste einen wahrhaft einmaligen tänzerischen Genuss voller freudiger Emotionen. Hier zeigen die Damen Grazie und Anmut, die Herren ihren Sinn für die hochherrschaftliche Muse. Vortrefflich musikalisch untermalt wird dieses zauberhaft leidenschaftliche Tanzvergnügen von festlicher Klang-Leidenschaft auf historischen Instrumenten des Klassikensembles „Les Matelots“ - eine der gefragtesten und vielseitigsten Kammermusikformationen unserer Zeit für barocke Musiktradition.
Der imposante Fürstensaal des Stadtschlosses im wundervoll prunkvollen Ambiente damaliger Zeit bietet ein hervorragend optisches und akustisches Vergnügen.

Den Gästen und Freunden der edlen und barocken Leidenschaft verspricht dieser hochfürstliche Hofball schon jetzt zum diesjährigen Stadt- und Bürgerfest allergrößte Plaisier. Eintrittskarten sind ab sofort im Vorverkauf über die Stadt Fulda erhältlich.

Chestnut and Fantaisies Baroques welcome you from July 29 to August 3, 2019 to their fifth summer school of period dances in Normandy.

CONTENTS

• Dancing in Europe in two, four or eight during the end of the 16th and the beginning of the 17th centuries (Italian, French and English tradition)
• Baroque dances
• Jane Austen & Regency dances
• French 1rst Empire - Restauration dances

With four different subjects and two instructors (Cécile Laye and Irène Feste), you’ll be able to make up your own schedule according to your tastes and how energetic you feel. You may opt for an intensive dance programme, up to 6 hours daily, or choose a mix of workshops and time for resting or for touring the area.

Each day will start at 9 a.m. with a half hour of warming up exercises, led by each instructor in turn.

WORKSHOP DESCRIPTION

MORNING : 

• Dancing in Europe in two, four and eight during the end of the 16th and the beginning of the 17th centuries through the Italian, French and English traditions workshop (3 hours : 9.45 am - 0.45 pm): Cécile Laye  

1. An Andréa Francalanci choreography for several couples on the Toccata of Monteverdi’s Orfeo
2. La Battaglia: a ballet for two couples, written by Cesare Negri, « Milanese detto il Trombone», in 1602
3. Two choreographies for 8 dancers out of Playford’s early editions: Hunsdon House and Nonsuch

or

• Baroque dances workshop (3 hours : 9.45 am - 0.45 pm): Irène Feste

La Czarienne par Monsieur Balon, out of the XVIth Recueil de danses dated 1718, collected and edited by Mr Dezais, a Dancing Master. It is a ballroom dance in two parts, one a 3-time piece, the other a rigaudon. Initiation à la notation Beauchamp-Feuillet

AFTERNOON :

• Jane Austen's and Regency dances workshop(1 hour and half : 3.00 pm - 4.30 pm or 5.00 pm - 6.30 pm on alternate days): Cécile Laye 

In 1798 Jane Austen, then 23 years old, came home from a ball and wrote “The programme included twenty dances. I danced them all without feeling tired at all”. Based on Jane Austen’s books and letters, we’ll try and find out what she could have danced at the time:

1. A cotillon en allemande (Longman 1781)
2. A longways triple minor set (Frisky - Straight and Skillern 1775)
3. A reel
4. La Boulangère (Colinet 1815 and Campbell)

and/or

• French 1rst Empire - Restauration workshop (1 hour and half : 3.00 pm - 4.30 pm or 5.00 pm - 6.30 pm on alternate days): Irène Feste 

An adaptation of la Cosaqueaccording to Michel Saint Léon’s « Cahiers d’exercices ». It is a character dance that came into fashion in balls around the 1830s. It calls for the elaborate technical vocabulary we still use but in our workshops we’ll adapt it, while respecting its style, in order to make the learning and dancing more pleasant.

EVENING ACTIVITIES

Evening entertaiment will be organized for trainees and instructors to share a good time:

• Tuesday: team quizz on period dances
• Wednesday: films
• Thursday: will be decided by trainees
• Friday :  Costume Ball including the dances studied in the workshops. (Please note: costume is not a must.)

TEACHERS

[

Cécile LAYE

Cécile Laye studied historical dances in England with Dolmetsch Historical Dance Society, Nonsuch History and Dance and EFDSS (English folk Dance and Song Society). She studied in particular with famous teachers or researchers such as Anne Daye, Anne Cottis, Peggy Dixon, Ethyl Anderson, Marjorie Fennessy, Tom Cook and Alan Davies. In France, she studied under Francine Lancelot, Andréa Francalancci and Barbara Sparti. In 1998 she founded the CHESTNUT company to make available the repertoire of figure dances of the time of the Stuarts and the English inheritance, from a literary and historical point of view, in collaboration with musicians, dancers, actors, singers, horse riders and fencers. She also graduated from Cours Florent in acting and staging.

Irène FESTE

After a diploma in ballet dancing,  Irène Feste studied « Belle Dance » with  L’Eclat des Muses, a company led by Christine Bayle. In 2007, she founded her own company with Pierre-François Dollé: Fantaisies Baroques. They design and perform dance/theatre shows in schools and music schools. Irène Feste specialises in baroque and Premier Empire (Napoleonic time) dances, her two main fields of research. She regularly dances with compagnie Divertimenty.

VENUE

Le Tapis Vert, a residence for artists nestling in a large estate in the Normandie-Maine park, offers several accommodation possibilities on site, from boarding-house to rented rooms and camping. Also on site, two superb halls for activities and a circus tent make for a high quality environment.

FEES

Tuition prices (€/pers.) : 

1 hour 30 Module: €125

• French 1rst Empire - Restauration (1h30 in the afternoon)
• Jane Austen & Regency dances (1h30 in the afternoon)

3 hours Module :  €216

• Baroque dances (3 hours in the morning)
• Dancing in Europe 16th & 17th centuries (3 hours in the morning)
• French 1rst Empire - Restauration + Jane Austen & Regency dances (2 x 1h30 in the afternoon)

4 hours 30 Module : €288

• Baroque dances (3 hours in the morning) + French 1rst Empire - Restauration or Jane Austen & Regency dances (2 x 1h30 in the afternoon)
• Dancing in Europe 16th & 17th centuries (3 hours in the morning) + French 1rst Empire - Restauration or Jane Austen & Regency dances (2 x 1h30 in the afternoon)

6 hours Module: €336

• Baroque dances (3 hours in the morning) + French 1rst Empire - Restauration and Jane Austen & Regency dances (2 x 1h30 in the afternoon)
• Dancing in Europe 16th & 17th centuries (3 hours in the morning) + French 1rst Empire - Restauration and Jane Austen & Regency dances (2 x 1h30 in the afternoon)

Accommodation and meals prices  (€/pers.) : available on our site and on registration form.

Please note: there are no shops near Tapis Vert. It is a long way from any village.

• Bed sheets are included in the price
• Towels are not included. You have to bring them.

HOW TO GET THERE

Reaching Tapis Vert

1. By car

Le Tapis vert is 200 km away from Paris and 130 km away from Rennes.

2. By train

The nearest train station is Alençon, reached either through Surdon from Paris Montparnasse-Vaugirard or by TGV through Le Mans. Share taxi or car from Alençon station.

IMPORTANT if you come by train: 

Le Tapis Vert is a half-hour drive away from the Alençon train station.  Taxis  are available. However, we try to coordinate dancers arriving by car so that they collect those arriving by train on their way. And we try and to the same on Saturday for departures.

If you arrive on Monday:

We’ll try and organise cars to fetch people arriving in Alençon on the 16:06 train and bring them to Tapis Vert. Please let us know if you chose that train, and if not, at what time you plan to get to Alençon.

Please note: we do our best to organise cars and bring train passengers from the Alençon station to Tapis Vert on Monday afternoon. However, if you arrive too late you may have to take a taxi. 

Leaving on Saturday:

We’ll organise car sharing to Alençon railway station on Saturday morning for those taking the 12:48 train. Please let us know if you chose that train or if not, at what time you’ll be leaving.

Please note: we’ll do our best to organise car-sharing and drive train passengers to the Alençon station on Saturday morning. However, if you leave too early or are the only one from Tapis Vert taking a particular train you may have to take a taxi. 

TRAINEES’ WELCOME

Trainees are welcome from 5:00 pm on Monday, July 29, 2019.

Please note : as no evening meal is provided on the first day evening (Monday), please bring a picnic dinner !

Departure on Saturday, August 3, 2019 after breakfast.

REGISTRATION

Registration form available here (if nothing is displayed, look in the downloads of your browser)

Payment from abroad by bank transfer or PayPal : please contact us +33 660 222 321 or contact@chestnut.fr 

CONTACT- INFORMATION

contact@chestnut.fr or +33 660 222 321

FLYER :

Flyer Tapis Vert 2019

KrakOw DANCES WORKSHOPS

during

20th CRACOVIA DANZA COURT DANCE FESTIVAL

21-28 July 2019

The 20th anniversary of the Cracovia Danza Court Dance Festival will take place in Krakow between July 21-28. The tagline of this year’s Festival edition is Fables, Fairytales, and Legends, as the program of the event is based on the fantasy stories which relate to the European, Polish, and even Krakow cultural heritage.

Traditionally, the Festival will be accompanied by the Krakow Dances 5-day workshops, annually attended by over 150 participants from around the globe. The attendees are supervised by such dance champions as e.g. Alaknanda (India), Barbara Segal (England), Marie-Claire Bär Le Corre (France), Ana Yepes (Spain), and Pierre-Francois Dollé (France). For the first time this year, the Festival will host a special guest Irène Feste, a specialist in the ball dances of the first half of the 19th century, who will run a workshop on empire dances. Besides dance workshops there will be also courses of pantomime and historical fencing.

Workshops will take place in the centre of Krakow, in Bartłomiej Nowodworski High School. After 5-day workshops participants will present their new skills during final shows of workshop group on the stage in the Main Square.

REGISTRATION: http://cracoviadanza.pl/festiwal-en/aktualnosc/78

List of courses:

English baroque dance – Barbara Segal

French baroque dance – Pierre-Francois Dollé

French renaissance dance – Marie-Claire Bär Le Corre

Spanish dance – Ana Yepes

Italian renaissance dance

– Gloria Giordano (masterclass)

– Marta Baranowska (begginers group)

French contredanses – Pierre-Francois Dollé

Old Polish dance – Leszek Rembowski

Pre-romantic social dance – Irène Feste - NEW

Indian Kathak dance – Alaknanda

Pantomime – Krzysztof Antkowiak

Historical fencing – Mateusz Jabczanik

PARTICIPATION COSTS:

Regular price for one course: 290 PLN (€ 60)

DISCOUNT

200 PLN (€ 50)

Apply for:

1. those who sign up for the minimum of three courses

2. those who have participated in the workshops for at least three years

FISRT MINUTE DISCOUNT

Those, who sign up in advance will receive a 10% discount. The condition for receiving a discount is to send the application along with proof of payment of the advance before April 30th 2019.

WORKSHOP ORGANIZERS

Ardente Sole Foundation

Cracovia Danza Ballet

Courses & Teachers:

16-17th century dancing: Claudia Celi
17th-18th century dancing: Ilaria Sainato
19th century social dances: Paolo Di Segni
Baroque Oboe: Angela Paletta
Classical Clarinet and Chalumeau: Giulia Zannin
Recorder: Marco Rosa Salva
Renaissance and Baroque Singing: Rosanna Rossoni
Renaissance and Baroque Trombone: Ercole Nisini
Renaissance Lute, Theorbo and Baroque Guitar: Francesco Tomasi
Cembalo Accompaniment: Paolo Tagliapietra

Rhethorical Gesture Seminar: Ilaria Sainato
Qi Gong Seminar: Angela Paletta

Ensemble Music and Dance Accompaniment Practice

More information and registration (Source)

Europa - die Prinzessin und der Stier

Alte neue Musik, neue alte Tänze in der Vielgestalt und Einheit von Fremde und Heimat

Musik und Tanz aus Renaissance und Barock auf Reisewegen quer durch ein Europa, das als Kulturraum schon Bestand hatte seit Herodot und Ovid – seit Zeus, der göttliche
weiße Stier die phönizische Prinzessin, die „Breitgesichtige“, an den Strand von Kreta entführt hatte. Und das in seiner Vielfalt und Neugier auf Unbekanntes, Neues jede Möglichkeit lernte, Fremdes aus den Ländern über dem Meer aufzunehmen und zu assimilieren. Und das in der Hochzeit von Fremdem und Vertrautem Kraft gewann, unverwechselbar Eigenes in Vielgestaltigkeit zu kreieren. Dem vielgestaltigen Zeus nicht unähnlich, ob Wolke, Schwan, oder eben auch Stier. Im Licht englischer Melancholie, italienischer Lebensfreude, spanischer Grandezza oder französischer Eleganz. Der Reiz des Fremden – möge er uns heute nicht verlorengehen – spiegelt sich in der Musik Europas und seinen Tänzen. Ein Mittelpunkt für Chor, Sänger, Orchester und Tänzer: der Liebesreigen des barocken Pasticcio „L‘Europe galante“ von Campra – einem Parnass barocker Lebensfreude und Kultur. Eine affektgeladene europäische Kompilation von Liebe, Leidenschaft und Tod. Und eine ideale Spielwiese für Liebhaber von
Barockmusik und Barocktanz, gleichermaßen für Einsteiger wie für Insider.

Das steht auf dem Plan:
• Intensive Arbeit im Plenum mit Chor und Instrumenten
• Mittelalterensemble
• Tanz für Einsteiger, Fortschreitende und Fortgeschrittene
• Vorträge und Workshops
• Viola-da-Gamba-Consort
• Aufführungspraxis mit Blockflöten und Streichern
• Einzelunterricht in solistischem Gesang und Cembalo
• Kammermusik und Barockorchester (auch in frei gebildeten Ensembles)
• Schnupperkurs Barocktanz
• Gesellige Tänze für alle im Abendprogramm
• Dozentenkonzert

Referenten:
Barocktanz Fortgeschrittene: Adrian Navarro-Both
Barocktanz Fortschreitende: Nicolle Klinkeberg
Cembalo und Orgel intensiv/Gesang/Basso Continuo: Markus Rupprecht
Viola da Gamba Consort: Thilo Hirsch / Verena Kronseder
Mittelalterensemble/Ensemble gemischt: Walter Waidosch
Gesangsstudio Sologesang: Cornelia Meliàn

Tagungsnummer: 1915
Beginn: Montag, 10.6.2019, um 18:30 Uhr mit dem Abendessen
Zimmervergabe ab 17:00 Uhr
Ende: Sonntag, 16.6.2019, um 08:30 Uhr mit dem Frühstück

Anmeldung bitte bis 10.4.2019!

Thomas Bray wäre im Dunkel der Tanzgeschichte geblieben, gäbe es nicht seine Sammlung von 20 Country Dances die er in 1699 veröffentlichte. Als Tänzer und Choreograph arbeitete er an verschiedenen Londoner Theatern und vielleicht hat er diese Country Dances sogar für die Bühne kreiert. Dafür spricht jedenfalls, dass die Musik von seinen Tänzen u.a. aus Produktionen stammt die an diesen Theatern auf die Bühne gebracht wurden. Brays Kreativität und Gespür für fantasievolle, geometrische Figuren heben seine Tänze ab von den anderen Country Dances seiner Zeit. Wir werden sie mit barockem Schrittmaterial erlernen: manchmal komplex, immer überraschend.
 

Tänzerische Vorkenntnisse oder die Teilnahme an vergangenen Barocktanzkursen sind von Vorteil, aber nicht erforderlich. Eine paarweise Anmeldung ist nicht erforderlich. Bitte mitbringen: bequeme Trainingskleidung und Tanzschuhe mit flexibler Sohle, flach oder mit max. 3 cm hohem Absatz (keine Straßenschuhe).

Sa/So: 10:00-14:30 Uhr (mit jeweils 30 Minuten Pause)

Anmeldung über: www.mvhs.de

This non-residential course is designed for all levels from the absolute beginner to the professional dancer and concentrates on the technique, presentation & notation of Baroque dance.  It allows students to immerse themselves in a number of skills associated with Baroque dance that are usually not possible to cover during a weekend course or series of evening classes.  Modules may be attended independently and participants may enrol for one, two or three modules, or on a part-time basis.

Focusing on a sound technical foundation, this intensive course equips newcomers to Baroque dance with a thorough grounding in basic skills and provides the more experienced dancer with the opportunity for further in-depth study on various aspects of Baroque dance.

The Rubicon Centre has two dance studios with sprung floors and wall-length mirrors, a study room, café area, and changing and shower facilities.  Dinner is provided on-site most evenings, lunch is not provided but there are many local shops selling a variety of produce very close to the Rubicon Centre.

Timetable

Classes run daily from 9:30am to 9:30pm unless otherwise stated, and are accompanied by recorded music or musicians on period instruments.

Mornings: Two technique classes with different level mixes to allow for consolidation and challenge.

Afternoons: Workshops on a variety of topics including:

Choreographing in Style: combines technique, presentation, choreographic forms and notation, reading & reconstruction from 18th century notations and Baroque style dances choreographed by Philippa, enabling participants to concentrate on the technique required to attain movement qualities for dances such as sarabande, bourée, gigue, menuet etc.

Performance skills: including musicality, use of arms & head as a means of expression, etc.

Other workshop examples: Mechanics of Arm Motions, Baroque Gesture, Character Dance, Commedia & Mask Work.

Evenings: Workshops/Lecture-Demonstrations on various aspects of Baroque dance.

Free Time: Thursday, August 22nd is a free day to explore Cardiff and surrounding areas.  There will be shorter periods of free time available for those only attending one module.

End of Course “All Periods” Dance Party

Bank Holiday Monday, 26th August
7:15pm for 7:30 at The Rubicon

The course will end with an All Periods Dance Party and Buffet.  Period costumes optional.

Tickets:  £20 (course member not attending Module 3); £25 (non-course members); £40 couples (non-course members).

Link