Baroque

Die neue Reihe „Grundlagen des Barocktanzes“ bietet einmal im Monat in Frankfurt am Main die Gelegenheit, sich ein solides Fundament in der barocken Tanztechnik zu erarbeiten. Der Unterricht ist auf Anfänger (mit und ohne Vorkenntnisse) ausgerichtet, ein Einstieg in die Reihe ist jederzeit möglich. Der Kurs ist natürlich auch für Tänzer bis zu einem mittleren Niveau im Barocktanz geeignet, die ihn zur Konsolidierung ihrer Technik nutzen können. Neben dem Erlernen von Tanztechnik und den verschiedenen Choreographien steht auch immer etwas Theorie auf dem Programm. Jeder Tanztag ist in zwei Teile aufgeteilt, die auch unabhängig voneinander buchbar sind. Am Vormittag widmen wir uns den einfacheren Gruppentänzen, insbesondere den Contredanses, wie sie heute gerne auf „Barockbällen“ getanzt werden. Dies beinhaltet die dazugehörige zeitgenössische Schritttechnik und einen systematischen Unterricht der verschiedenen Figuren. Am Nachmittag stehen jeweils Teile eines einfachen Solopaartanzes auf dem Programm; Tänzer die bereits entsprechende Grundlagen im Barocktanz haben, können sich hier auch im Gebrauch der dazugehörigen Armbewegungen üben. Die Termine der Reihe bis zu den Sommerferien sind der 31. Mai, 28. Juni und der 26 Juli 2015. Am 28. Juni, dem zweiten Tag der Reihe, widmen wir uns der Königin der Tänze des 18. Jahrhunderts - dem Menuett.

Am Vormittag (10:00 bis 13:00 Uhr) erlernen wir einige Contredanses aus England und Frankreich, die mit Menuettschritten ausgeführt werden. Das Angenehme dabei ist, dass wir dazu nur einen einzigen Schritt erlernen müssen (den wir in alle Raumrichtungen nutzen). Wir werden aber auch einige Variationen des Menuettschritts ausprobieren, und uns mit der besonderen Rolle des Menuetts im Ballsaal beschäftigen. Am 28.6.. entfällt das Nachmittagprogramm es ist auf den 26.7. verschoben.

Die Teilnahmegebühren: Ein Vormittag 20 Euro / drei Vormittage 50 Euro Ein Nachmittag 25 Euro / drei Nachmittage 65 Euro Ein Tag 40 Euro / alle drei Tage komplett 110 Euro Schüler, Studenten und Auszubildende bis zum Alter von einschließlich 27 Jahren, sowie Menschen mit sehr eingeschränkten finanziellen Ressourcen (z.B. Inhaber eines „Frankfurt Passes“) erhalten eine Ermäßigung von 20% auf die Kursgebühren. Weitere Informationen finden sich auf meiner Webseite www.historische-tanzkunst.de sowie im Flyer.

Die neue Reihe „Grundlagen des Barocktanzes“ bietet einmal im Monat in Frankfurt am Main die Gelegenheit, sich ein solides Fundament in der barocken Tanztechnik zu erarbeiten. Der Unterricht ist auf Anfänger (mit und ohne Vorkenntnisse) ausgerichtet, ein Einstieg in die Reihe ist jederzeit möglich. Der Kurs ist natürlich auch für Tänzer bis zu einem mittleren Niveau im Barocktanz geeignet, die ihn zur Konsolidierung ihrer Technik nutzen können. Neben dem Erlernen von Tanztechnik und den verschiedenen Choreographien steht auch immer etwas Theorie auf dem Programm.

Jeder Tanztag ist in zwei Teile aufgeteilt, die auch unabhängig voneinander buchbar sind. Am Vormittag widmen wir uns den einfacheren Gruppentänzen, insbesondere den Contredanses, wie sie heute gerne auf „Barockbällen“ getanzt werden. Dies beinhaltet die dazugehörige zeitgenössische Schritttechnik und einen systematischen Unterricht der verschiedenen Figuren. Am Nachmittag stehen jeweils Teile eines einfachen Solopaartanzes auf dem Programm; Tänzer die bereits entsprechende Grundlagen im Barocktanz haben, können sich hier auch im Gebrauch der dazugehörigen Armbewegungen üben.

Die Termine der Reihe bis zu den Sommerferien sind der 31. Mai, 28. Juni und der 26 Juli 2015.

Am 31. Mai, dem ersten Tag der Reihe, widmen wir uns am Vormittag (10:00 bis 13:00 Uhr) den Contredanses in der „Longway“-Aufstellung (Gassentänze), die als typisch englisch angesehen wird. Wir lernen einige ausgewählte Tänze mit verschiedenen Schwierigkeitsgraden. Wir trainieren das dazugehörige Schrittmaterial und erhalten einen Einblick in die jeweilige Notation. Hierbei gibt es auch eine kleine tanzgeschichtliche Einführung von Playfords „The English Dancing Master“ 1651 über Lorins „Livre de Contredance“ 1685-87 zu Feuillets „Recueil de Contredances“ 1706.

Am Nachmittag (14:30 bis 17:30 Uhr) erarbeiten wir die erste Bourée aus dem Solopaartanz „La Bourée d'Achille“. Dieser Tanz ist aufgrund des überschaubaren Schrittmaterials und der Wiederholung von Schrittsequenzen als „Einsteigertanz“ gut geeignet ohne dabei „Simpel“ zu sein. Wer bereits am Vormittag dabei war, hat schon einen Teil der verwendeten Schritte gelernt. In diesem Teil gibt es auch eine erste Einführung in die barocke Tanzschrift.

Die Teilnahmegebühren:
Ein Vormittag 20 Euro / drei Vormittage 50 Euro
Ein Nachmittag 25 Euro / drei Nachmittage 65 Euro
Ein Tag 40 Euro / alle drei Tage komplett 110 Euro

Schüler, Studenten und Auszubildende bis zum Alter von einschließlich 27 Jahren, sowie Menschen mit sehr eingeschränkten finanziellen Ressourcen (z.B. Inhaber eines „Frankfurt Passes“) erhalten eine Ermäßigung von 20% auf die Kursgebühren.

Weitere Informationen finden sich auf meiner Webseite www.historische-tanzkunst.de sowie im Flyer.

Zur Musik von Boismortiers wollen wir in diesem Kurs eine Gruppenchoreographie erarbeiten, eine typische Szene, wie sie wohl in den barocken Opern und Balletten vorkommen kann: eine Gruppe von zarten lieblichen Nymphen trifft auf eine Gruppe wilder Faune. Die Teilnehmer werden in zwei Gruppen geteilt und werden wechselweise beide Rollen verkörpern. Neben den tänzerischen Elementen werden auch Pantomime und Charakterdarstellung mit berücksichtigt.

Der Kurs ist nicht für Anfänger geeignet.
Um den Kurs gut vorzubereiten, ist der frühe Anmeldeschluss zu beachten!

Date/Termin:   28th - 29th September 2019

Times/Kurszeiten:    Saturday and Sunday / Samstag und Sonntag 10:00-13:00 and/und 14:00-17:00

Inscriptions by paying the fee before July 29th 2019 / Frühbucherpreis bei Einzahlung bis zum 29.7. 2019   125 €  (zeitenTANZ-Mitglieder: 110 €)

Inscriptions by paying the fee till September 9th 2019 / Anmeldung mit Einzahlung bis zum 9.September 2019   135 €  (zeitenTANZ-Mitglieder: 120 €)   

Anmeldeschluss/ closing date: 9.9.2019

Studio location/Kursort:    → Tanzstudio Manhardt, Neubaugasse 38, 1070 Wien

Anmeldung und nähere Information:  s. Kontakt

Les compagnies Chestnut et Fantaisies Baroques vous accueilleront du 9 au 14 août 2015 pour un stage de danse historique en Normandie.

3 disciplines et 3 formateurs vous permettront de composer vous-mêmes votre emploi du temps en fonction de vos goûts et de votre énergie. Selon vos envies, vous pourrez vous concocter un programme intensif de danse (avec un maximum de 7 heures de cours) ou alterner les moments d’atelier avec des moments de détente ou de visite touristique dans les environs. Chaque journée commencera à 9h par un travail de préparation physique qui sera assuré par les formateurs en alternance.
 

Programme type d’une journée 

Descriptif des ateliers

Les Ateliers de Danses à Figures Anglaises (DAFA)

L’atelier du matin DAFA** (9h30-11h30) : cet atelier s’adresse à des danseurs ayant déjà une expérience en danse et désireux de découvrir la danse à figures anglaise ou à des danseurs initiés souhaitant élargir leur répertoire et se pencher sur les problèmes que posent son réenseignement. Nous travaillerons «The Whirligig» (Playford 1651). Chaque partie sera préparée par des exercices et des danses ciblant la figure en voie d’intégration : demi-huit (1er jour) / le huit, la chaîne et le reel (2e jour) / la double figure (3e jour). Le dernier jour sera consacré à la révision de tout le répertoire acquis.

L’atelier express* (11h45-12h45) : cet atelier est destiné aux danseurs ayant choisi la danse baroque en première partie de matinée. Les fondamentaux en rapport avec la danse à figure seront abordés de manière ludique. Nous axerons le travail sur le répertoire des danses collectées au début du 20e siècle avec La Russe, Speed the Plough et Dorset Triumph.

L’atelier de l’après-midi DAFA***(en alternance 14h30-16h30 et 17h-19h) : cet atelier s’adresse à des danseurs confirmés en danse à figures anglaise déjà familiarisés avec le vocabulaire constitutif de ce répertoire et capables de mémoriser des enchaînements longs et complexes. Savoir progresser dans un longways triple minor set est un autre prérequis. L’atelier sera consacré au répertoire moderne et aux nouveaux chorégraphes. 3 danses de Pat Shaw seront proposées : les deux premières sont tirées du Quartet (Miss de Jersey Memorial et Mr Ganiford’s Maggot) – Quite Carried away et « All the King’s Horses » (Laye /Purcell) complèteront cette sélection ambitieuse.

Les ateliers de danse baroque (DB) et de danses du Premier Empire (DPE)

L’atelier du matin (DB) (9h30-11h30) : cet atelier s’adresse aux danseurs désireux d’apprendre et/ou de se perfectionner dans la technique de la danse baroque. Nous travaillerons sur les codes de la danse baroque en se basant sur le traité Le Maître à Danser, de Pierre Rameau, 1725. Nous mettrons en pratique ces codes en déchiffrant une chorégraphie du répertoire baroque : La Bavaroise, du Sieur Dubreil, danse figurée à deux pour le bal et sa contredanse sous le même nom, composées et écrites en Chorégraphie, 1718.

L’atelier express (11h45-12h45) : cet atelier est destiné aux danseurs ayant choisi le répertoire de danses à figures anglaises en première partie de matinée. Nous aborderons les pas de base de la danse baroque par le biais de petites phrases chorégraphiques (pas de bourrée, coupé, pas grave…). Et nous danserons La Petite Bourrée, par Mr. Pécour, du VIIIe Recueil de Danses pour l’année 1710.

L’atelier de l’après-midi (DPE) (en alternance 14h30-16h30 et 17h-19h) : 
cet atelier s’adresse à des danseurs souhaitant se familiariser à la technique

de la danse de bal sous le Premier Empire, en travaillant sur les « traits de contredanse » des recueils du maître de danse Gourdoux-Daux.

Cette esthétique s’inspire de la technique de la danse de théâtre. Nous proposons de danser La Gavotine qui s’inspire de la Gavotte de Vestris, du Dance Book T.B. 1826.

Les soirées 

Elles s’organiseront autour de différents thèmes avant de permettre aux stagiaires et aux formateurs de partager des moments de convivialité.

Plus d'informations

Musikakademie Schloss Kapfenburg

Dozenten
Matthias Weilenmann, Blockflöte
Michael Schneider, Blockflöte
Karl Kaiser, Traversflöte
Eva Maria Pollerus, Cembalo/Generalbass
Bernd Niedecken, Tanz

Récréation de musique
Préludes (auch: non mesure), Passacailles, Air de Cours und Tragédie lyrique, Aquarell und Ölgemälde - und immer auch Tanz...
Eine Welt der Kontraste!
Musik von Couperin, Rameau, Leclair, Blavet, Hotteterre, Danican...

Zielgruppe
Der Kurs richtet sich an Instrumentalisten und Tänzer, die an diesen Themen interessiert sind. Im musikalischen Zentrum stehen die Werke, die in der Zeit entstanden sind (Couperin, Rameau, Leclair, Blavet, Hotteterre, Danican...). Im Tanz- und Bewegungsunterricht steht neben der Erarbeitung von Tanztechniken im historischen Tanz (Anfänger und Fortgeschrittene), mit Elementen und Stilistiken von Originalchoreografien, auch die eigene Körperarbeit im Mittelpunkt.

Eingeladen sind vor allem fortgeschrittene Schüler, Studierende und Lehrer an Hochschulen und Musikschulen. Ergänzend zum intensiven Unterricht, der Einzellektionen un d Gruppenarbeit beinhaltet, findet in der Kurswoche auch ein Dozentenkonzert der Kursleiter statt.

Der Kurs bietet:
- Einzel- und Kammermusikunterricht
- Tanz- und Bewegungsunterricht
- Referate
- Dozentenkonzert
- Abschlussabend

Beginn: Montag, 31. August 2015 • 14 Uhr
Ende: Freitag, 4. September 2015 • ca. 16 Uhr
Kursort: Musikakademie Schloss Kapfenburg, 73466 Lauchheim, Deutschland
Kursgebühr: 280,- Euro
Vollpension: 200,- Euro
Ermäßigung für Schüler/Studierende: 50,- Euro

Anmeldung: www.allegra-online.de | T. +49 (0)621-8321270

Samstag / Sonntag, 30. / 31. Mai 2015, jeweils 09.15 bis 16.30 Uhr
Kursleitung
Bernhard Gertsch, Tänzer und Choreograph für historischen Tanz,
Erwachsenenbildner FA

Kursinhalt

• Die Suitentänze des Barock: Grundschritte zur Allemande, Courante, Sarabande, Gavotte, Bourée, Menuett/Passepied und Gigue
• „De la Mesure ou Cadence“ – Adaption der Tanzschritte auf den entsprechenden Tanzcharakter
• Referat: „Vom doucen und niedrigen Kammertantzen / Vom hohen theatralischen Tantzen / Vom lustigen und verstellten Tantzen“
• Bitte mitbringen: Schreibmaterial für persönliche Notizen, Schläppli, Gymnastikschuhe oder weiche Halbschuhe mit kleinem Absatz – keine Turnschuhe!

Kurskosten CHF 350.00
Kursort Dübendorf, Schulhaus Stägenbuck, Singsaal,
Zwinggartenstr. 28, 8600 Dübendorf
Teilnehmerzahl begrenzt
Anmeldeschluss 22. April 2015
Anmeldung http://www.vzm.ch/anmeldung.phtml

Stage de danse estival 2015 à Auxerre du 8 au 16 août 2015 organisé par Bassa Toscana

Renaissance Italienne, Bernadette Jacquet et Stéphane Quéant

Danse Baroque, Nick Nguyen

Danse Irlandaise, Philippe Lemoine

Flûte et Tambour, Solène Riot

Spectacle de fin de stage et bal Renaissance le 16 août 2015 à L'Abbaye Saint-Germain accompagné par l'Ensemble La Voilotte

(English version: see below) Le Ballet de la Merlaison est un ballet de cour créé par Louis XIII en 1635 qu’il dansa lui-même avec ses compagnons pour le Carnaval à Chantilly puis à Royaumont.
La « Merlaison », mot que le Roi invente pour désigner une chasse au merle, devint le prétexte d’un ballet plein de fantaisie dans lequel il met en scène une « petite » chasse où, danseur lui-même, il se travestit en femme de marchand, puis en fermier collecteur d’impôts, et pourquoi pas, en merle farceur ou en oiseau avisé et prompt à déjouer les pièges.

Dans ce divertissement en musique, à la fois intime et public, la Compagnie Belles Dances fait le choix d’un style allant du sérieux au burlesque, faisant apparaître de nombreux personnages appartenant au rituel de la chasse : Gascons, Fauconniers, Arbalestriers, Pistoliers et autre Nobles du Pays, masqués et « armes » à la main. Sont aussi présents la Reine, Mademoiselle de La Fayette, que le Roi poursuivait alors de ses assiduités, ainsi que Richelieu, personnage incontournable du règne de Louis XIII.

Ce ballet pour neuf danseurs et ensemble instrumental reprend la partition initiale de Louis XIII, que Patrick Blanc a restaurée, complétée et ornementée.
Les chorégraphies originales ayant complètement disparu, c’est à partir de traités d’époque et un long travail de recherche que Christine Bayle propose une création chorégraphique entièrement nouvelle.

(Image ©Mathieu Dequirot)

Source

• vendredi 10 avril 2015 : 20h30
• samedi 11 avril 2015 : 20h30

English version

This french musical entertainment is putting on a Ballet from the first half of the 17th century, often called Ballet de Cour. The dance company La Cie Belles Dances has created a new production of this ballet created in 1635 by Louis XIII who conceived the plot, wrote the poetry and music, designed the costums, and danced in it!

The original score of Louis XIII comprises 19 Entrées: this ballet can be called after St Hubert ("La Manière de composer et de faire réussir les ballets") a "beau ballet" : sufficiently striking was Le Ballet de la Merlaison to be evoked two centuries later by Alexandre Dumas in his novel The Three Musketeers. These Entrées (mostly in two phrases) have been harmonized, developed and rewritten by Patrick Blanc to give them greater richness and variety and for the choreography, created by Christine Bayle. In their instrumentation we find the colours of an “unrefined” score, the novel style of which has been ignored, both in terms of its musical value and in its relation to dance.

This production clarifies these relationships and gives back to this ballet its meaning and its historical value. Christine Bayle redoes the choroegraphy, entirely lost, after a new dramaturgy, between this "small" hunt and the context: Louis XIII is in love with the young Miss La Fayette, and Richelieu attends maybe this show. The war with the Spanish is close.

Why la Merlaison? Because the king devised this word to invent the feast which closed the blackbird hunt. This Ballet was acted and danced by the protagonists for whom he wrote it: that is to say a king, his half-brothers, his grand Equerry, his favourite and his group of companions, hunters, soldiers, pages, and dancing masters: for several days, between two estates, Chantilly and Royaumont, they celebrated mid-Lent, hunt and publicly acted out roles such as farmers, peasants, Gascons, Flemings, Lorrains, and curious birds.

 This is neither a reconstruction nor a recreation: it is a creation based on research we experimented during many years.

Co-Production: Fondation Royaumont, Festival baroque de Pontoise, CnD, ADAMI, Ministère de la Culture et de la Communication.

A course held in English in the heart of Paris

Dancing to Händel and Lully

This is a course for you who
– have never tried baroque dance before, but you are a mover, used to dancing and quickly take up new movements
– are a musician or a singer, used to baroque music and eager to move
– have experience with contre dances and know some of the basic step material
– have done baroque repertoire dances, but wish to work with the material at a slower pace

Choreographic material will be drawn from ‘The Prince of Wales’, a bourrée-like choreography by Anthony l’Abbé from 1727, set to music by Händel from his opera Giulio Cesare.

On Saturday afternoon there will be a workshop session focusing on ‘Gigue à deux’ by Feuillet from 1700, set to music by Lully from his opera Roland. For this session students are encouraged to study the choreography beforehand – for those who already know it, it will be an opportunity to work on style and technique. Those who don’t know it will learn only a smaller part and work on that.

There will also be time to relax in one or two easy contre dances.

STUDIOS
Micadanses, 20 rue Geoffroy L’Asnier, 75004 Paris (in the Marais)
Studio de la Main d'Or, 16 Passage de la Main d’Or, 75011 Paris (2 km walk past Bastille, or two metro stops from Micadanses)

SCHEDULE
Saturday 10-13 at Micadanses, studio May B
Warm-up, technique training and The Prince of Wales

Saturday 15-18 at Studio de la Main d’Or
Gigue à deux workshop

Sunday 10-13 at Micadanses, studio Noces
Warm-up, technique training and The Prince of Wales

Sunday 14-16 at Micadanses, studio Noces
The Prince of Wales

FEES
Normal fee: 125€
Reduced fee for students and professional dancers, singers, actors and musicians: 105€

REGISTRATION
To register, please send an e-mail with name, address and phone number to karin.modigh@baroquedancers.se.
Once your registration has been received, you will get a confirmation with instructions for payment via bank transfer. The maximum number of participants is 17.