Versailles, die glänzende Residenz des Sonnenkönigs Ludwig XIV., - mit seinen endlosen Kolonnaden, kerzenerleuchteten Zimmerfluchten und spiegelgeschmückten Prachtsälen die Verkörperung des Barocks schlechthin - wäre ohne Musik und Tanz nicht vorstellbar gewesen. Kein prunkvolles Fest, keine intime Abendgesellschaft ohne Menuette, Bourrées, Sarabanden und Contredanses. Mal heiter ausgelassen, mal ernst und leidenschaftlich repräsentierte dieser elegante Stil die ganze Bandbreite barocken Lebensgefühls im Ballsaal und auf der Bühne. Von der königlichen Tanzakademie immer weiterentwickelt wurde er schließlich zur Grundlage des klassischen Balletts. Wer Barocktanz kennenlernen und die Ursprünge des Balletts erkunden möchte ist herzlich willkommen.

Erfahrung in diesem Stil ist nicht erforderlich, allgemeine Tanzerfahrung wird jedoch empfohlen.

Zeit: 17:00-20:00 Uhr
Kursgebühr: 35,- Eur
Anmeldung bei Esther
 

Un stage de danse baroque tous niveaux aura lieu à Bordeaux les 17 et 18 février 2018, mené par Nick Nguyen.

Adresse : Studio de danse H-25 25 rue de Hourtins 33000 Bordeaux

Horaires : 10 h 30/ 12h 30 - 13 h 30/16 h 30

Inscriptions (nombre de places limité, inscription obligatoire)

sylhourcdl@aol.com

Tarif : 80 euros

International Summer Academy of Baroque Dance 2018

Löftadalen Conservatory, Åsa, Sweden
Beginners and intermediate level, 22-28 July
Advanced and professional level, 5-11 August

Located by the sea in idyllic surroundings, just south of Gothenburg, Löftadalen Conservatory will host the fifth International Summer Academy of Baroque Dance, inviting top-notch teachers from France, Italy and Sweden.

Main courses in baroque dance
Professional level with Natalie van Parys, advanced level with Sarah Berreby, intermediate level with Robert Le Nuz and beginners level with Marie Blaise

Optional courses
Floor barre with Lena Cederwall Broberg, yoga with Ottilia Bergström, Stretching/massage with Sofia Barkevall, Gyrokinesis with Gloria Giordano, French folk and renaissance dances with Marie Blaise, Barres flexibles with Robert Le Nuz, breathing in movement with Ottilia Bergström, baroque music forms and Beauchamps-Feuillet notation with Karin Modigh, baroque dance technique with Sarah Berreby, Italian renaissance dance with Gloria Giordano, Cramér repertoire with Lena Cederwall Broberg and Magri technique with Natalie van Parys

Main course levels

Beginners 22-28 July
Whether you are a dancer or a dance student new to the genre, a singer, musician, actor or other, this is the opportunity to get a thorough introduction to the world of baroque dance. For the ‘beginners level’ you do not need any previous experience of the genre. However, we expect you to be a mover with a general dance experience, be in good shape, be used to regular physical activity, and to possess good general body awareness. Please be aware that baroque dance is no less demanding than most other dance forms, and typically puts a lot of strain on feet, calves and core muscles.

Intermediate 22-28 July
​This level is aimed at dancers, dance students and dance teachers with a basic knowledge of the baroque dance vocabulary, as well as non-professional dancers with solid baroque dance experience.

Advanced 5-11 August
​To the advanced level we welcome professionally trained dancers, dance students and dance teachers with a thorough knowledge of the baroque dance vocabulary. Please note that we ask for a short CV if you register for this level.

Professional 5-11 August
​This level is aimed at professional dancers with a professional baroque dance experience. Please note that we ask for a short CV, as well as a link to a video sample of a stage performance, if you register for the professional level.
 

Scholarships
There are two scholarships available:
Löftadalen Summer Academy scholarship, in memory of Ivo Cramér 
Each scholarship covers 50% of the fee in double room accommodation, and they both aim at professional dancers or dance students with any level of pre-knowledge in baroque dance. Dancers from all nationalities are welcome to apply. Application deadline is the 1st of April.

We hope to see you there!

Information and registration:
http://www.baroquedancers.se/en/summer-academy/

Download the brochure

Grundlagen des barocken Paartanzes

Hand-, Fuss- und Körperstellung sind sorgfältig und kunstvoll aufeinander abgestimmt. Die Tanz- und Bewegungskultur aus Versailles strahlte im 17. Jh. auf ganz Europa aus. Woher diese Faszination für das Abgezirkelte und scheinbar Gekünstelte? Keine Vorkenntnisse erforderlich, dafür etwas Durchhaltewillen.

Stephan Mester
"Grundlagen des barocken Paartanzes"
Fr 19.1. – 9.2., 4x, 19:30 – 21:30, B50, Kulturpark, Pfingstweidstr. 16
Information & Anmeldung

Historische Tänze, Anfänger

In der Fülle überlieferter Gruppentänze finden sich zahlreiche Countrydances und Contredanses, die man leicht erlernen kann. Beste Gelegenheit, um mit Gleichgesinnten vergnügliche Tanzabende zu verbringen und dem Charme der alten Formensprache zu erliegen. Keine Vorkenntnisse erforderlich. Bequeme Tanzschuhe mitbringen.

Stephan Mester & Karin Wappmann
"Historische Tänze, 17./18.Jh., Anfänger"
Freitag, 2.3., 23.3., 27.4., 25.5., 15.6., 19:30 – 21:30, B50, Kulturpark, Pfingstweidstr. 16
Information & Anmeldung

Historische Tänze, mittleres Niveau

Fleuret, Pas de Menuet, Pas de Rigaudon, Pas de Gavotte, Contretemps, Jeté, Balancé etc. Begriffe, die irgendwie vertraut vorkommen? Dieser Kurs weckt alte Erinnerungen und verleiht den handfesten englischen Countrydances einen kultivierten Touch, der sie zu französischen Contredanses adelt.
Stephan Mester & Barbara Wappmann
"Historische Tänze (17./18. Jh.), mittleres Niveau"
Freitag, 9.3., 6.4., 4.5., 1.6., 22.6., 19:30 – 21:30, B50, Kulturpark, Pfingstweidstr. 16
Information & Anmeldung

Module 1:
17th – 19th August
Friday dinner (7pm) to Sunday before dinner.
Arrival from 6:15pm.

Module 2:
19th – 22nd August
Sunday dinner (7pm) to Wednesday before dinner.
Arrival from 6:15pm.

Module 3:
23rd – 27th August
Thursday dinner (7pm) to Monday after party.
Arrival from 6:15pm.

This non-residential course is designed for all levels from the absolute beginner to the professional dancer.  The course will focus on the technique and presentation of Baroque dance leading to a series of short performances at Tredegar House on Monday 27th August.

This intensive course equips newcomers to Baroque dance with a thorough grounding in basic technique, and provides experienced dancers with the opportunity for more in-depth study.  Modules may be attended independently and participants may enrol for one, two or three modules, or on a part-time basis.  Those wishing to perform (less experienced students may also do so) should aim to attend Modules 2 & 3 unless previously arranged with Philippa.  If you prefer not to perform please attend Module 1 and/or 2, unless you'd like to be involved in other aspects of the performance, backstage help/costume etc.

The Rubicon Centre has two dance studios with sprung floors and wall-length mirrors, a study room, café area, and changing and shower facilities.

Timetable

Classes run daily from 9:30am to 9:30pm unless otherwise stated, and are accompanied by recorded music or musicians on period instruments.  Dinner is provided on-site most evenings; lunch is not provided, but there are many local shops selling a variety of produce very close to the Rubicon Centre.

Mornings: Two technique classes with different level mixes to allow for consolidation and challenge.

Afternoons: Workshops on a variety of topics including:

Steps in Context combining technique, presentation and reconstruction from original notation enabling participants to concentrate on the technique required to attain movement qualities for dances such as sarabande, bourée, gigue, menuet etc  (Video camera may be used during the presentation sections.)
Non-notation readers will be taught a dance with reference to notation.

Repertoire & Rehearsals: participants will be taught dances ranging from simple group & country dances to more complex ones for the performances at Tredegar House.  Performance skills – including technique & style – will be emphasised in these sessions, however, you don't need to be in the performance to learn these.

Evenings: Workshops/Lecture-Demonstrations on various aspects of Baroque dance.

Free Time: Thursday, August 23rd is a free day to explore Cardiff and surrounding areas.  There will be shorter periods of free time available for those only attending one module.

End of Course “All Periods” Dance Party
Monday 27th August
7:30pm at The Rubicon

The course will end with an All Periods Dance Party and Buffet.  Period costume optional.

Tickets:  £20 (course member not attending Module 3); £22.50 (non-course members); £40 couples (non-course members).

Link

ESQUIVEL (Danza&Música) ilustrará la conferencia de su directora María José Ruiz Mayordomo sobre la pieza invitada del mes. "Il Ballarino", de Fabritio Caroso da Sarmoneta, editado en 1581, en el que se contienen las danzas y bailes cortesanos de obligado conocimieto, y que constituyó el principal tratado de Danza de su época para los territorios del imperio español.

Entrada libre, previa reserva en

https://docs.google.com/forms/d/e/1FAIpQLSfiBL-tzfvkcOhloz6ruaoKpDNyC30…

Conference illustrated by dancers from ESQUIVEL (Danza&Música),  on the treatise "Il Ballarino" (Venecia, 1581)
Madrid, Casa Museo de Lope de Vega.
Free admission upon reservation

https://docs.google.com/forms/d/e/1FAIpQLSfiBL-tzfvkcOhloz6ruaoKpDNyC30…

Fifteenth-Century Italian Dance Course (21st edition), directed by Chieko Ono (see the flyer attached)

***

Corso di Danza italiana del '400 (XXIª edizione), diretto da Chieko Ono  (vedi brochure allegata)

WHEN:

La partecipazione al workshop è gratuita e gli interessati potranno partecipare a una delle due sessioni previste:

• Sabato 3 Febbraio 2018, dalle 14:30 alle 17:30. Per prenotare cliccare QUI (to sign up click here).
• Domenica 4 Febbraio 2018, dalle 11:00 alle 15:00 (pausa pranzo 1h). Per prenotare cliccare QUI (to sign up click here).

WHERE:

Istituto Italiano di Cultura di Tokyo - Italian Cultural Institute of Tokyo

2-1-30 Kudan Minami, Chiyoda-ku, Tokyo 102-0074
Tel: +81-(0)3-3264-6011
Fax: +81-(0)3-3262-0853
E-mail: iictokyo@esteri.it

***

Nei manoscritti "dell’arte del danzare" del '400 sono conservate teorie, coreografie e talvolta musiche dalle quali è possibile ricostruire le danze di corte italiana. I precettori dell’epoca infatti codificarono le danze in trattati tecnici e pratici che ancora oggi si trovano nei manoscritti delle varie biblioteche del mondo.

Crediamo che questo workshop di danza di corte rappresenti un’ottima occasione per conoscere lo stile e le regole stabilite dai maestri italiani del '400 e far rivivere il Rinascimento sulla nostra pelle. È possibile, infatti, scoprire la cultura dell’epoca rinascimentale non solo tramite la pittura, l’architettura e la musica, ma anche attraverso la danza facendo uso del proprio corpo. La particolarità del workshop è rappresentata dall’uso di testi originali dell’epoca, la cui ricostruzione e rielaborazione sono il frutto di ricerche e studi costanti della docente Chieko Ono, oltre a rappresentare un’assoluta novità.

Il workshop, gestito dalla Compagnia di danza Belreguardo, è rivolto a tutti: professionisti del settore, principianti e semplici appassionati che vogliono condividere insieme la gioia del danzare. Ai partecipanti non è richiesta alcuna preparazione specifica.

PROGRAMMA

• Prima fase – Introduzione: verrà descritto, in lingua giapponese, il contesto storico e iconografico della danza del '400 e verranno illustrati gli elementi teorici di bassadanza e ballo, allora in voga.
• Seconda fase – Esercitazioni: accompagnati da inedite musiche dell’epoca, verranno svolti degli esercizi che permetteranno ad ogni partecipante di mettere in pratica gli elementi teorici acquisiti e sviluppare le proprie capacità. Particolare attenzione verrà posta all’insegnamento delle tecniche del “campeggiare" e "ombreggiare", eseguite in epoca rinascimentale dall’ 'uomo universale'.
• Terza fase – Approfondimento: verranno letti insieme i manoscritti originali dei maestri di danza del XV secolo, decifrati e interpretati da Angelo Ono Vedovelli.

Profilo della compagnia e degli artisti

La Compagnia di danza Belreguardo è stata fondata nel 1993 ad Assisi, dove ha tuttora sede, e realizza spettacoli e corsi che uniscono danza, musica e recitazione. La Compagnia si è esibita presso luoghi storici celebri in Italia e all’estero.
Un dettagliato resoconto delle attività è disponibile nel sito ufficiale della compagnia: www.belreguardo.it

Chieko Ono è laureata in Giappone, vive fra Assisi (PG) e Guardea (TR) ed è direttrice dell’Associazione culturale Il Convivio. Ha fondato la Compagnia di Danza Belreguardo nel 1993. La sua attività principale è la ricerca filologica finalizzata alla ricostruzione e alla valorizzazione della danza italiana del XV e XVI secolo partendo dall’analisi di documenti originali dell’epoca.
Conduce laboratori di danza di corte italiana in Italia e all’estero (Australia, Giappone e Svizzera). Ha svolto diverse conferenze frutto dello studio comparato della danza antica in Oriente e Occidente. Ha tradotto il libro La danza giapponese di Tamotsu Watanabe (Ed. Ali & No, 2001). Ha prodotto il CD Gloria et Malum – musiche della danza italiana del Quattrocento (Micrologus-Belreguardo, 2008). Scrive per la rivista Tohoku Art and Culture Society (articolo La danza e l'arte italiana del quindicesimo secolo: opere d'arte in movimento, Danza italiana del 15° secolo, Tohoku Art and Culture Society n. 17, 2012).

Angelo Ono Vedovelli è membro dell’Associazione Culturale Il Convivio da 12 anni. Attualmente ricopre il ruolo di vicepresidente e segretario dell’Associazione. È membro attivo anche della Compagnia di danza Belreguardo. Laureato in Scienze politiche all’Università LUISS di Roma, è attualmente specializzando presso la New York University. Appassionato della danza rinascimentale, partecipa annualmente a corsi di danza antica italiana. Collabora con Chieko Ono nella lettura di antichi manoscritti dell’epoca rinascimentale per risalire agli insegnamenti forniti dai maestri di danza.