L'Orfeo by Claudio Monteverdi (1607)
Semi-staged version
Stage direction: Per Buhre
Choreography: Karin Modigh
Musical direction. Gilbert Martinez and Mattias Eklund
Orfeo: Leif Aruhn-Solén
Eurydice/la Musica: Ingeborg Dalheim
Other parts: Tove Dahlberg, Daniel Ralphsson, Simon Duus and Per T Buhre
Trollhättans Motettkör
Dancers from N3 kulturskola
Choreographic Concordances
alla francese, all’italiana and alla spagnola
steps, styles and dances from the 16th to the 18th century
2th-4th of June 2017
Schedule 12/18 hours 10,30am–1,00pm 2,00pm-3,30pm +advanced 4,00pm-6,00pm (4 hours + 2 hours advanced)
Program
For all: Study of the basic Spanish Golden Age dance steps and comparison with the Italian and French dance steps from the 16th to the 18thcentury, its similitudes and differences.
- Practice of various choreographic variations of the Spanish Epañoleta and the Italian Spagnoletta, in the two kinds of styles. Study and practice of castanets.
- Practice of various choreographic variations of Spanish Folías and French Folies d’Espagne and comparison between them. Study of castanets.
Advanced: Further study of more technical variations, with a fan for Españoletas and with castanets for Folías and Folies d’Espagne. Work on improvisation and creation of our own variations in the different styles, for solo, duo, trio or quartet.
Cost
workshop basic level (12 hours) € 160,00 inscriptions before May 14th € 135,00
workshop advanced level (18 hours) € 235,00 inscriptions before May 14th € 200,00
The number of students will be limited, admission will be on a first-come first serve basis.
The inscription sheets should be sent completed to ana.yepes@icloud.com
Studio Location
Artespettacolo - Via Romolo Gigliozzi, 12
Tor De’ Cenci (E.U.R.) - Roma
En collaboration avec Les Corps Eloquents
Tordiglione nuovo et Brando di Cales avec Gloria Giordano Le stage sera centré sur la technique, le style et le répertoire de Cesare Negri, à travers la reconstruction de Balli décrits dans son traité Le Gratie d’Amore (Milano 1602). Nous aborderons en particulier son Tordiglione nuovo, à deux ou à quatre, dont les variations de Gaillarde permettaient aux danseurs de démontrer leur habileté technique. Nous apprendrons également le Brando di Cales, pour six danseurs, qui permet des parallèles avec les branles pratiqués en France. Le stage s’adresse à tous les danseurs professionnels, ainsi qu’aux musiciens et amateurs déjà initiés aux danses de la Renaissance.
Dimanche 7: 13h00-15h00 et 16h00-20h00 Lundi 8: 10:00-13 et 14:00-17:00 (12 heures)
Coût € 120,00 € 100,00 pour les chômeurs et intermittents
Lieu Studio d’Acta Fabula - 45, rue des Chantaloups - 93230 Romainville
Sin dejar de lado la producción de obras de teatro, tanto para adultos como para público escolar, Bullanga comienza un nuevo proyecto. Se trata de la creación de un apartado formativo, dentro de su estructura. El primer curso que ofrece la compañía es percisamente este que se presenta a continuación, fruto de la experiencia de la compañía en relación al teatro de la Commedia dell'Arte y la utilización de danza barroca en sus espectáculos de corte clásico. Para poder hacerlo realidad, se ha querido contar con dos maestras de cada una de las disciplinas a trabajar. Profesoras con un largo recorrido como profesionales y como docentes. Ellas son Victoria Salvador y Ludovica Mosca.
A continuación se expone el curso de Commedia dell'Arte que comprenderá tanto interpretación como danza barroca, en torno a éste estilo de teatro. Un curso, dirigido a actores, bailarines y músicos -profesionales o en proceso de formación- , en el que podrán estar una semana -la última de julio- trabajando el cuerpo, el texto, las máscaras y la música de los personajes clásicos de la comedia italiana, en las puertas de la Sierra Espadan. Lugar indicado para no sólo formarse, sino poder realizar un pequeño retiro.
El curso se impartirá la primera semana de septiembre en Castellnovo. Del lunes 3 al sábado 8, teniendo prevista la salida del alumnado para el domingo 9. Se citará a los alumnos el lunes 3 a las 16:00 horas, para hacer una breve recepción, explicación sobre el funcionamiento y convivencia a lo largo de la semana, reparto de habitaciones e instalación, etc., para reunirnos de nuevo a las 18:00 horas, junto con las profesoras, que presentarán el curso y comentarán aspectos a tener en cuenta durante la semana de trabajo. El curso terminará el sábado 8 a las 13 horas, con una duración total de 38 horas. El sabádo por la tarde y el domingo por la mañana, los alumnos podrán disfrutar de la localidad y preparar su viaje de vuelta. A continuación se presenta el horario de la semana:
Más información en el dossier adjunto.
“ La danse est une espèce de réthorique muette, par laquelle l’orateur peut, par ses mouvements, sans parler un seul mot, se faire entendre et persuader les spectateurs qu’il est gaillard digne d’être loué, aymé et chéri… ” (Thoinot Arbeau, Orchésographie, Langres 1588 ). Du XVe siècle à la Renaissance, nous connaissons essentiellement la danse de cour. Bien danser, savoir chanter et jouer d’un instrument permettaient de tenir avec grâce et dignité son rang dans la société. La Renaissance en musique et en danse est caractérisée par l’introduction dans le registre courtois de formes et d’éléments populaires. C’est ainsi qu’une part importante est accordée aux rondes, facteur de convivialité et de cohésion sociale. Les traités du XVe siècle (Ebréo, Piacenza, manuscrit de Marguerite d’Autriche) et ceux du XVIe siècle (Negri, Caroso, Arbeau…) offrent les premières notations des pas et mouvements de danse. Deux formules répondront aux besoins des stagiaires, débutants ou initiés:
- Les bases de la danse de la Renaissance française seront enseignées à chacun des stages suivant le répertoire de Thoinot Arbeau, ( branle double, branle simple, branle coupé, branle morgué, branle gay, gavotte, pavane, gaillarde et volte...).
L’atelier chorégraphique s’attachera à l’étude du style et à l’expression esthétique des danses de la Renaissance italienne. La mise en espace du mouvement s’appuiera, soit sur des créations, soit sur des reconstitutions d’époque telles que: Basse danse Reale (Domenico), basse danse Cupido (Guglielmo), Leggiadra Marina, Lo Spagnoletto, Amor Costante Spagnoletta...
Production:
Bassa Toscana
23.rue des Grands Champs
Laborde
89000 Auxerre
Président:
Jean-François Méchain
Animateurs
Bernadette Jacquet
Stéphane Quéant
Lieu:
Maison de la danse
9, rue Milliaux
89000 Auxerre
Renseignements
Stéphane Quéant:
06 74 36 51 48
Renseignements
FORMULE 1 (initiation )
Horaires :
Samedi 14 h à 16 h
Dimanche 14 h à 16 h
Tarifs
1 après-midi : 27 €
2 après-midi : 38 €
FORMULE 2
( initiation + atelier chorégraphique )
Horaires :
Samedi 14 h à 18 h
Dimanche 14 h à 18 h
Tarifs :
1 après-midi : 38 €
2 après-midi : 46 €
Tarifs spécial couple:
Stage complet: 85 €
½ Stage: 70 €
ANNULATION :
L’association Bassa Toscana se réserve le droit d’annuler un stage, auquel cas les inscriptions reçues seraient intégralement remboursées. Les animateurs peuvent également intervenir sur le programme en fonction du niveau et du nombre de stagiaires.
We would like to invite you to the International Renaissance Festival that will take place between 7th-11th June, 2017 in Lublin, Poland.
International Renaissance Festival is an encounter with dance, music and theatre of the Jagiellonian era. The festival is inspired by courtly culture. Dive into colourful history and discover Lublin Renaissance. Find out more about culture and daily life of 'The Golden Era'. Travel to times when Lublin flourished and learn about places related to the Jagiellonian kings rule. Meet courtly dance, art, music and theatre enthusiasts, and enjoy dell'arte comedy. Live in history!
During the festival you will be able to see performances of well known historical music and dance groups, such as Remdih from the Czech Republic; Pavanilia Ensemble from Warsaw; Old Dance Ensemble of the Wroclaw University; Ana Yepes - dancer, choreographer, researcher into dance (universities in Madrid and Hague) an dance teacher (Guildhall School of Music & Drama, Collège de Sorbonne), founder of Ensemble Donaires ballet group; and the only professional Polish comedy dell'arte group - The Comedians Troupe from Cracow. All the artists will take part in educational activities and present their shows in historical part of Lublin The Festival events will be taking place in the areas of Lublin Castle and The Dominican Monastery in Lublin.
More information can be found at http://belriguardo.pl/en/renaissance-festival/ .
